Fotografen

dienacht #11 jetzt erschienen!

Aus dem Inhalt:

Fotografie von Roger Ballen, Rhona Bitner, Miriam Schwedt, Ivars Gravlejs, Sarah Small und Luca Desienna, Illustration von Ken Garduno, ein Grafik-Design Portfolio von Chris Bell, Besprechungen von Zines und Bücher, … Und wieder mit Aufklappseiten!

1000 Exemplare
122 Seiten, 15 x 18 cm
Mit Aufklappseiten
Offsetdruck, vollfarbig
deutsch/englisch, einzeln nummeriert

7,00 Euro

Kim Thue – DEAD TRAFFIC

dienacht Publishing proudly presents: DEAD TRAFFIC by Kim Thue

This book is a raw and bewildering journey through the fringes of Freetown, capital city of Sierra Leone.
Shot over the course of two separate trips, Kim Thue spent 10 months living in close proximity to a notoriously rough area of the slums, digging deep into the livelihoods and emotions of his subjects. Through a visual stream of unsung tragedies, vulnerable integrity and chance encounters, his efforts leave us with an engaging account of a corner of the world normally unrevealed to most of us.

“Despite Sierra Leone being renowned for its brutal civil war, I didn’t have a hidden political agenda, a specific humanitarian issue or even a clear story in mind whilst making the book. I went to Freetown, not as a photojournalist, but as a stranger with a camera and an open heart. What I hope to have created is something the viewer can tune into emotionally. Something that hits a nerve without being coercive in nature, and without staking a monopoly on a specific kind of truth. A collection of images simply suggesting that the inextricable coexistence of beauty and dread is an ever present theme within this vigorous and inclement city” – Kim Thue

“DEAD TRAFFIC is a strongly authored black and white experience, which cleverly invites you to lean into sharp places from start to finish” – Clayton Maxwell, writer and photography critic at Eyemazing Magazine

Including an interview by Luca Desienna, Co-owner and Chief Editor of Gomma Online and Gomma Books Ltd.

Please note: This is a Limited Edition book. Order now to secure one of only 1000 hand-numbered copies.

Hard cover, clothbound
offset printed, thread stitched
18 x 24 cm, 96 pages + 12 interview pages, in English
1000 numbered copies
24.90 €

Please choose:

dienacht-releaseparty in hamburg!

Die elfte Ausgabe des Magazins “dienacht – Magazin für Fotografie, Gestaltung und Subkultur” kommt direkt aus der Druckerei. Die Farbe ist fast noch nass und der Leimgeruch sorgt für Hochgefühle. Und zum ersten Mal nach 5 Jahren gibt es dafür eine Releaseparty!
In Hamburg.
Im “Magazin”.

Releaseparty
Samstag, 31.03.2012 um 20 Uhr
Das Magazin, Teilfeld 8, Hamburg-Neustadt

Neu im Shop: Die rote Trude Magazin #1 – Govinda Van Maele

Govinda Van Maele wurde 1983 in Luxemburg geboren; er führt Regie, arbeitet gelegentlich als Kameramann oder Fotograf, schreibt Drehbücher. Er ist Mitbegründes Kollektivs Filmreakters und lebt in Luxemburg und in der Türkei.

Ich traf Govinda in seinem Haus in einem kleinen, idyllischen luxemburger Dörfchen, um mit ihm ein Interview über seine erste Langzeitdokumentation zu führen, und über Filmemachen in Luxemburg, über die Szene und das Elitäre, über reiche gelangweilte Hausfrauen, über Reisen und Fotografie.

Interviewmagazin
13 x 18 cm, 32 Seiten + Bildnachweis-Karte
Auflage: 70 Stück

4,00 Euro

Neu im Shop: Künstlerkatalog “Familienbande”

Limitierte Auflage: 50 Exemplare, nummeriert, und erschienen bei Die rote Trude!

Die Familie ist tot! Es lebe die Familie!

Strukturen und Größen von Familien haben sich in den letzten Jahrzehnten grundlegend geändert. Die Großfamilie hat ausgedient und wurde ersetzt durch Patchwork-, Klein- und Kleinst-Familien – bevorzugt ohne Trauschein. Wahlverwandtschaften werden Verwandtschaften vorgezogen. „Uneheliches Kind“ ist lange schon kein Schimpfwort mehr – es ist aus dem Alltagswortschatz praktisch verschwunden.

„Spätgebärende“ meint heute Frauen Mitte Vierzig und nicht mehr Ende Zwanzig. Früher kamen die Kinder automatisch, heute geplant und dem Lebensplan angepasst. Früher waren Kinder normal, heute einschneidende, lebensverändernde Naturereignisse.

Heute beginnt eine Familie schon bei 2 Personen. Die Bande, die dadurch entstehen, sind aber nicht weniger eng als bei der klassischen Großfamilie.
GANZ IM GEGENTEIL – Dies behaupten zumindest die beteiligten Fotografen und Fotografinnen Karoline Bofinger, Inga Alice Lauenroth, Nele Gülck, Chiara Dazi, Calin Kruse, Klaus Münzner und Fred Hüning mit ihren meist ganz persönlichen Ansichten von Familie 2011.

Der Künstlerkatalog erscheint anläßlich der gleichnamigen Ausstellung Ende September 2011 in Berlin.

Fotografen: Karoline Bofinger, Inga Alice Lauenroth, Nele Gülck, Chiara Dazi, Calin Kruse, Klaus Münzner und Fred Hüning
Umschlag mit Klappenseiten
13 x 18 cm, 32 Seiten + Zwischenseiten aus Spinnenpapier
Auflage: 50 Stück, nummeriert

12,00 Euro

Ausverkauft

Maya Rochat: (ma tête à couper!) erschienen

Das Künstlerbuch von Maya (ihr Portfolio wurde in “dienacht” #6 vorgestellt) ist das dritte Buch, das bei Die rote Trude erschienen ist.
Inspiriert von ihrer online-Arbeit (ma tête à couper!) (2009-2011), stellt Maya in diesem Künstlerbuch unterschiedliche Momente des alltäglichen Lebens einander gegenüber. Auf fast schon schizophrene Weise hinterfragt sie gesellschaftliche Verhaltensweisen, stellt Schönheit in Frage, und wie wir uns selbst präsentieren, all die Verstellungen, die mit sozialen Konventionen verbunden sind. Die Künstlerin benutzt sich selbst als Leinwand, stellt ihre innere Realität in Bezug zu äußeren Realitäten.

Künstlerbuch
Auflage: 100 Exemplare, nummeriert, handgemacht
Format: 4 Meter langes Papier, auf 13×18 cm gefaltet, 32 Seiten, vollfarbig + ein 24-seitiges Zine auf grünem Papier, fotokopiert

12,00 Euro

Die rote Trude: Künstlerbuch von Peter Franck

Die rote Trude ist das neue Schwesterprojekt von “dienacht”, das einerseits als Magazin, andererseits als Label für Künstlerbücher in Kleinauflage gedacht wurde (mehr darüber auf der Webseite).

Gottes bunter Garten ist das erste Künstlerbuch bei Die rote Trude, das anlässlich, aber nicht begleitend zur Ausstellung von Peter Franck erschienen ist. Das Fotobuch im Format 13 x 18 cm hat eine offene Bindung, wurde nummeriert (die Auflage liegt bei 105 Stück) und signiert und kommt mit unterschiedliche Bänder aus Tüllspitze.

Gottes bunter Garten ist ein feines, absurd-erotisches Bildband-Tagebuch; der Betrachter eilt durch einen Garten der Absurditäten, bepflanzt mit subtilem Humor, er wirft einen Blick in die dunkle Welt des bezahlten Schmerzes, eilt von Raum zu Raum. Perspektiven verschieben sich. Hier eine grinsende Tür, dahinter ein comictätowiertes Mädchen beobachtet von einem Mangaauge. Der verbotene Blick in Hotelzimmer aus einer Zeit als die Dekoration noch nicht das Prädikat „Absurd“ trug und Voyeurismus noch nicht medial legitimiert war.
Diese Geschichten werden von der Realität erzählt, man muss sich nur umschauen und erschrickt.

Mehr Bilder und Infos auf www.die-rote-trude.de

Künstlerbuch
Auflage: 105 Exemplare, nummeriert und signiert
Format: 13 x 18 cm, 48 Seiten, offene Bindung
Mit unterschiedlichen Bänder aus Tüllspitze

14,00 Euro

dienacht und die FREELENS Galerie präsentieren: Kim Thue – DEAD TRAFFIC

Ausstellung und Buchrelease in Hamburg: Donnerstag, 29. März 2012 um 19.00 Uhr

Die FREELENS Galerie freut sich die Ausstellung und das gleichnamige Buch DEAD TRAFFIC von Kim Thue als Premiere präsentieren zu dürfen.

Die Schwarzweiß-Serie DEAD TRAFFIC des dänischen Fotografen Kim Thue ist ein heftiger, intimer Bericht aus den Randgebieten von Freetown, der Hauptstadt von Sierra Leone, einem der ärmsten Länder Afrikas. Dass Kim Thue dort viel Zeit verbracht hat und in der Nähe einer der berüchtigten Slumgegenden gelebt hat, sieht man seinen Aufnahmen an. Er begegnet den Menschen auf Augenhöhe und kommt so dicht an sie heran, dass der Betrachter unmittelbar angesprochen und in die Szene hineingezogen wird. Kim Thue zeigt in DEAD TRAFFIC das Leben schwarzer Jugendlicher und ihrer Gangs geprägt von Lust und Langeweile, Erlebnishunger und Perspektivlosigkeit. Jeder weiß, was in einem Land wie Sierra Leone möglich ist, wo Kinder schon als Soldaten eingesetzt werden, doch Thue thematisiert die grausame Geschichte und Gegenwart des Landes nicht. Seine Bilder wirken zwar bedrohlich, teilweise sogar brutal – doch ohne Gewalt zu zeigen und immer in der Balance zwischen Poesie und Düsternis. Der in London lebende Fotograf nennt seine Arbeit selbst „eine Sammlung von Eindrücken, die eine untrennbare Koexistenz von Schönheit und Schrecken nahe legt, die ein allgegenwärtiges Thema in dieser rauen und starken Stadt zu sein scheint.“ Trotz der für die Reportage klassischen Arbeitsweise in Schwarzweiß entsprechen seine Bilder nicht den typischen und viel gesehenen Motiven aus der Krisenregion. Die Perspektive wechselt, mal ist er Regisseur, mal setzen sich die Porträtierten selbst in Szene, mal haben die Bilder den Charakter eines privaten Erinnerungsfotos- doch eine Perspektive nimmt Kim Thue nie ein: die eines Unbeteiligten.

DEAD TRAFFIC ist Kim Thues erstes Buch und auch für den von Calin Kruse initiierten Verlag dienacht Publishing ist es die erste Publikation. Das Buch kann hier vorbestellt werden: www.dienacht-magazine.com/publishing


Kim Thue – DEAD TRAFFIC
Ausstellungseröffnung und Buchrelease: Donnerstag, 29. März 2012 um 19.00 Uhr
Ausstellungsdauer: 29. März – 18. Mai 2012
FREELENS e.V. | Steinhöft 5 | 20459 Hamburg
Öffnungszeiten: Montag - Freitag von 11.00 – 18.00 Uhr
www.freelens.de 

Neu im Shop: Tom Hermes – Holga Shots

“Für Tom Hermes ist der Griff zur Holga und ihr betonter Effekt der Ärmlichkeit vor allem eine ästhetische Wahl, vergleichbar Lars von Triers sich für kurze Zeit authentisch und unschuldig gebenden Dogma-Bewegung gegen das hyperkinetische Digitalkino. Seine Sammlung von 50 im Offset reproduzierten und sorgfältig von Hand in Pappschachteln verpackten ‘Holga shots – A toy camera diary’ stellt Hermes das Zitat ‘Take things as they are. Punch when you have to punch. Kick when you have to kick.’ von Bruce Lee voran, dem Kung-fu-Schauspieler aus der Holga-Heimat, um mit der pragmatischen B-Lebensweisheit aus dem B-Movie eine Art B-Fotografie zu beanspruchen (und damit auch das ‘unechte’ Lomo-App für iPhones zu verwerfen). Tatsächlich werden die schwarzweißen Porträts, Landschaftsaufnahmen, Urlaubsfotos, Tierbilder und weitgehend technikfreien Alltagsdetails durch die primitive Aufnahmetechnik verfremdet: die Bilder sind nicht ganz scharf, die Ränder nicht ganz ausgeleuchtet, die Kontraste sind nicht ganz ausgeprägt. So entstehtv eine stille, nostalgische Melancholie, mit der gezielt ungeschickt von kleinen privaten, grauen Belanglosigkeiten erzählt wird, abseits der großen, bunten und lärmenden Belanglosigkeiten.” Romain Hilgert, Seine Braut heißt Holga, Lëtzebuerger Land, 35/2010

Boxed set of 50 offset prints on Lessebo Design 300g heavyweight paper
200 x 200 mm
Edition of 750

40,00 Euro

24×36 / 1%ofONE at PickPocket Gallery

Vorstellung des 1%ofONE Verlags und Austellung, kuratiert von 1%ofONE, mit Arbeiten von Jenny Schaefer, Milen Radev, Tim Reinartz, Simone Haug, Daniel Stubenvoll, Rebekka Seubert, Yuki Terasaka, Calin Kruse, Hernan Campos, Franziska Opel.


23.03.2012 – 04.04.2012
Pickpocket Gallery | CALÇADA DOS CESTEIROS 4B (BICA DO SAPATO) | Lisabon 1100-138 | Portugal

 

dienacht-Kurzvortrag bei der Babbelnight in Frankfurt

Das Fotofestival katapult° findet zum dritten Mal in Frankfurt am Main statt, und die Babbelnight (eine Pecha-Kucha-Veranstaltung) ist ein Teil davon. Am Donnerstag, den 23. Februar 2012 ab 20.30 finden 14 Kurzvorträge à jeweils 7 Minuten statt, und man fragte auch mich, ob ich dienacht vorstellen mag!

Kommt vorbei und bringt Freunde mit, schaut euch das Festival, die Ausstellungen und die spannenden Veranstaltungen an! Das ist gleichzeitig auch die einzige Gelegenheit, dienacht direkt in Frankfurt zu beziehen.

Alle Veranstaltungen finden vom 23.02. bis zum 25.02. 2012 in Frankfurt am Main statt. Der Ort der Veranstaltungen der ist ehemalige Sitz der Bayerischen Hypo- und Vereinsbank, Eingang Ecke Nidda- und Weserstraße. Die Eintrittskarten sind an der Kasse erhältlich.

Das Bild vom Fotografen – drei Tage katapult°

Im Zentrum der Veranstaltung stehen selbstverständlich die Finalisten der drei katapult° Wettbewerbe, die Präsentation ihrer Arbeiten sowie die Preisvergabe. Unter insgesamt dreizehn Teilnehmern wird sich entscheiden, wer die Preisträger von katapult°dreikatapult°b-sight und katapult°clip sein werden.

Aber auch in diesem Jahr bildet ein aktuelles Thema den Rahmen des Events. Dieses Mal geht es um: Das Bild vom Fotografen. Gemeint sind dabei allerdings nicht unbedingt die Fotografien, die Profis erzeugen, sondern vielmehr die Stellung und das Ansehen dieser Profis bei ihren Auftraggebern sowie im Rahmen der Gesellschaft und die daraus resultierenden Einflüsse auf ihre Arbeit.

Dazu haben wir zahlreiche Gäste eingeladen, die in Vorträgen und Diskussionen ihre Erfahrungen und Meinungen zum Bild der professionellen Fotografie darlegen. werden. Und natürlich interessiert uns nicht nur die Innensicht der Bildermacher sondern auch die Sicht von außen auf diese Profession. Deshalb präsentieren wir erstmals den Blick auf die Fotografie aus der Sicht anderer Medien.

So ergänzen einige Spielfilme, die sich mit Arbeit und Leben von Fotografen beschäftigen, das Thema.

Und die begleitende Ausstellung „Klick – der Fotograf im Comic“ wirft einen Blick auf die Rolle der bildgebenden Profis in Graphic Novel und Comic.

Mehr Infos und ein Programm bekommt ihr auf der Webseite: www.katapult.co 

Neu im Shop: ROMKA #6

Immer noch mein Lieblingsmagazin, und jetzt ist die neue Ausgabe endlich auch im dienacht-Shop zu bekommen!

Some photographs are more important than others. Preserved memories of people you love and friends you have lost, places that shaped your understanding of the world and events that had a significant impact on your life. romka magazine is devoted to this one print that you keep in your wallet, on the desk at work or on your fridge door. Pictures of great sentimental value that gain their quality through the personal experiences they are connected to and not through form or content. It is not about your best pictures, but about your personal favorites.

In this issue of romka magazine, 69 professionals and amateurs from 33 countries share their photographic treasures and tell the stories behind them. For the first time, there are two special features as well: an illustrated short story by American author Paul Kwiatkowski and a collection of found photographs by London-based artist Steven Chandler. This issue’s heartwarming cover shot comes from Russian portrait photographer Evgeny Lebedev.

112 Seiten, 18 x 22,5 cm
Offsetdruck auf Recyclingpapier
Klebebindung
Auflage: 1.000 Exemplare, nummeriert

11,50 Euro

Neu im Shop: Ryan McGinley – You and I

Ryan McGinley ist ein fantastischer Fotograf, seine Bilder drücken ein Lebensgefühl aus, sind humorvoll und nachdenklich, hart und zärtlich – sie zeigen das volle Leben. Seine Bücher sind heiß begehrt und schon ausverkauft, bevor die meisten wissen, dass sie überhaupt erschienen sind. Umso mehr freue ich mich, ein paar Exemplare seines neusten Werkes (das gleichzeitig seine erste Monographie ist) You and I für den Shop bekommen zu haben.

Ryan McGinleys first retrospective monograph. For this beautifully realized volume the artist has selected the best photographs from his first decade of work. The first edition is sure to become one of McGinley’s most collectable books.

Ryan McGinley makes large-scale color photographs of his friends, a group that forms part of New York’s Lower East Side youth culture. He uses photography to break down barriers between public and private spheres of activity. His subjects are willing collaborators: drawn from skateboard, music, and graffiti subcultures, they perform for the camera and expose themselves with a frank self-awareness that is distinctly contemporary. The results form a portrait of a generation that is savvy about visual culture and acutely aware of how identity can be communicated through photography.

McGinley’s newest work signals a departure from the urban youth culture images for which he is best known; he has been working in natural settings outside New York City, creating specific situations for his subjects to lose themselves in the moment. McGinley embraces nature as a site of freedom and captures a sense of buoyancy and release. 

1. Auflage
Leinen-Hardcover, mit Silberfolienprägung
Mit Schutzumschlag
196 Seiten, ca. 22 x 30 cm

64,00 Euro